Мастера идеальных миров

Каким бы противоречивым ни было такое явление в живописи как социалистический реализм (соцреализм), оно и поныне вызывает интерес и у людей, готовых часами смотреть на радостных крестьян во время сенокоса, и у тех, на кого вид улыбчивых рабочих на фоне солнечных лучей действует угнетающе. Дело в том, что это направление представляет собой так до конца и не раскрытую тайну создания удивительного идеального мира на полотнах. Для каждого живописца идеальный мир выглядел по-разному.

В мире идеального детства

Мастер рисунка и иллюстраций Алексея Пахомов учился передаче солнечных бликов у самого Н. Добужинского, автора работы «Человек в очках», что оказало свое влияние. Больше всего этому советскому художнику хотелось выразить на бумаге не фотографичное изображение человека, а его ауру и теплоту. Собственно, это устремление отвечало духу времени. Как ни странно, сделать это ему помогли образы, родившиеся в мастерских иконописцев Древней Руси и творцов эпохи Ренессанса. Главное понятие, что руководило Пахомовым при написании портретов — теплота. Кстати, художник посвятил много рисунков детям, так как рисовал их и для них, ведь иллюстрирование детских книг стало одной из неотъемлемых частей жизни графика. Вспомнить, хотя бы иллюстрации к «Что такое хорошо и что такое плохо» В. Маяковского или картину «Авиамоделисты».

babs71.livejournal.com

Любовь к теплоте, солнцу побуждала художника писать людей, занимающихся спортом в солнечных ваннах. Конечно, такие сюжеты часто встречаются и в работах других соцреалистов. Видимо, помимо государственной установки, они были движимы неподдельным энтузиазмом изображать именно такой мир. Особенно, А. Дейнека.

maslovka.org

Власть света

Спорт, будни летчиков, мечты о космических ракетах, путь от земли к небу – таким был идеальный мир Александра Дейнеки, мэтра советской живописи. Несмотря на постепенное закрепощение советского творчества, живопись этого художника всегда оставалась свежей и оригинальной. Это видно во всех его работах. Например, в «Мальчиках, выбегающих из воды».

deineka.ru

Сочетание модерна и реализма, геометрических фигур и современных установок породили удивительные фантастические миры, где все люди счастливы. Даже солнце там никогда не перестает светить, проникая даже в шахты, где согревает лучами передовиков производства. Например, в картине «Перед спуском в шахту». Впрочем, сам художник и был этим самым передовиком производства, колоссально изменившим модернистскому направлению в пользу соцреализма, трудившимся не покладая рук над созданием света в своих полотнах и мозаиках даже во время войны, подчас, при полном отсутствии освещения в реальной жизни.

artpoisk.info

Эпос борьбы

rodon.org

Конечно, не только свет и радостные лица присутствовали в соцреализме. Создатель настоящего советского эпоса в живописи Борис Иогансон любил писать борьбу коммунистов за будущее. Это выражалось в разных картинах, будь то «Допрос коммунистов» или «На старом уральском заводе», всегда манифестирующих о правде на стороне пролетариата.

rodon.org

Борьба есть и на полотне «Рабфак идет (Вузовцы)». Речь о борьбе идей, ведь молодежь здесь наступает вперед, держа в руках новые книги, и, следовательно, новые идеи.

art-catalog.ru

Там, где царствует любовь

портал1.рф

Любовь не в понимании вакхического барокко, а как тонкое, нежное, но, между тем, твердо стоящее на ногах явление, за которым будущее. Когда многие современники Федора Антонова изображали жизнь на заводах, живописец, график и художник по тканям предпочитал тему любви. Эта линия проходила через женские образы: с детьми, с бидонами молока, с мужьями-товарищами, что можно увидеть на картинах «Портрет в красном», «Любовь».

портал1.рф

В условиях построения нового социалистического общества, выбор такой темы кажется странным и удивительным, однако он был. Остался он и в то нелегкое время для творчества, когда государство требовало писать по канонам: больше многофигурных композиций как в работе «Свадьба в рабочей семье». Ничего не могло преградить путь художника к созданию идеальной любви с помощью карандаша и красок.

портал1.рф

Тишина и время для дум

art-catalog.ru

Необычным для социалистического реализма является творчество художника и декоратора Юрия Пименова. Темное колористическое решение, люди, будто хранящие тайну, возможно, результат увлечения художника немецким экспрессионизмом. Довольно странным образом легкость изображения, тонкость в передаче света и воды накладывается на отражение советского быта. Но, может быть, в этой таинственности и тишине, что пронизывает полотна Пименова, содержится мечта о мире, где есть время остановиться и подумать о вечном, как в работе «Задумчивая девушка»? Есть время, чтобы неспешно идти домой после трудового дня в мыслях о бытии, как в картине «Рабочая бригада»?

kykolnik.livejournal.com

Конечно, помимо этих имен есть еще много тех, кто своей кистью расписывал разноцветными красками советские трудовые и не всегда солнечные будни. Историки, искусствоведы, философы могут долго рассуждать и спорить о сущности соцреализма, но идеальные миры написаны, а вместе с ними и жизни тех, кто вкладывал в создание солнечных полотен тяжелый и воспетый в картинах труд.

Юнна Астраханцева

0