Инвестируй в искусство. Заметка вторая

 — Ошибки начинающего коллекционера — 

Портал Lenin.Guru продолжает серию статей о превратностях арт-рынка и инвестициях в самые разные объекты искусства. Эти заметки, опирающиеся на наблюдения многих опытных коллекционеров и представителей аукционных домов, могут оказаться полезными не только для начинающих собирателей изобразительного искусства, но и для самих художников, а также и для тех людей, которые желают разобраться в насущном вопросе современности – «Почему пару точек на холсте или акула в формалине стоит таких бешенных денег»?


В
первой статье цикла мы сразу же коснулись весьма непростой темы – темы актуальных (и даже раздутых) арт-трендов за последние 20-30 лет. Однако в этот раз мы поговорим о том, как начинающему коллекционеру понять свои собственные желания и наконец-то начать приобщатся к миру высокого искусства. Эти два элемента: понимание собственных художественных интересов и хороший вкус, играют ключевую роль в составлении качественной, интересной и, что немаловажно,  потенциально дорогой коллекции.

Здесь стоит сделать небольшое отступление.  Многие люди до сих пор полагают, что для коллекционирования искусства нужны огромные деньги. И такую точку зрения легко понять – наблюдая за тем, как всякие Sotheby’s и Christie’s продают картины за n-нные миллионы у.е., можно даже впасть в уныние. Однако если не брать в расчет «гонку за престижем и громкими именами», то очевидным становится тот факт, что для создания хорошей коллекции достаточно тратить от 100 до 250 фунтов в месяц. И это не шутка. Просто многие забывают о том, что даже в 21 веке большинство художников живут впроголодь, «одной зарплатой» и только и ждут хоть какого-то покупателя. В этом отношении Великобритания представляется идеальной страной и для творцов (можно быстро продать) и для покупателей (можно найти дешево).


! Вообще настоятельно советуем почитать биографию Чарьза Саатчи – человека, который сегодня считается чуть ли первооткрывателем группы Молодых британских художников (YBA).



Итак, вернемся к нашим баранам и попробуем разобраться в пяти самых распространенных ошибках начинающих коллекционеров:


1. «Своя тема»


Вкусы у людей меняются часто, однако лучше всего, если коллекционер сразу же поймет, какую тематику, стиль или «школу» он хотел бы собирать на протяжении всей жизни или хотя бы долгового времени. Обычно людей связывают очень разные художественные сюжеты: кого-то привлекает живопись с изображениями индустриальных строек, кого-то – сюрреалисты всех мастей, а кто-то просто хочет чувствовать дух времени и поэтому собирает самое современное искусство. И это самый правильный рецепт: «искать, изучать и сохранять то, что дорого вашему сердцу». Никогда не думайте наперед о приумножении капитала, думайте о хорошей общей стилистике и сюжетах – таков совет матерых коллекционеров и арт-дилеров.


Стоит отметить, что хорошо составленная коллекция способна «вытащит» более дешевые объекты в собрании. Если у вас в личной экспозиции есть работы и серьезных мастеров и малоизвестных художников, то последние однозначно прибавят в цене после хорошей тематической выставки.


2. Ажиотаж


Худшее, на что может повестись коллекционер, равно как и уважающий себя художник – ажиотаж. Ажиотаж на «китайцев», на живопись «кубиками», на масштабные инсталляции и прочие забавности современного мира. Как и на валютной бирже, ажиотаж в мире искусств означает, что момент уже упущен – покупать объекты с целью их быстрой перепродажи у вас вряд ли получиться, потому что цены уже взлетели ввысь. Истина в этом случае проста: «выигрывает тот, кто создает ажиотаж, а не поддерживает его». Хотя все это не исключает, что во время «художественной горячки» человек может найти хорошую работу. Ещё как может. Другой вопрос – с какой целью?



К слову, за последние несколько лет европейские коллекционеры заметно поумнели и больше не ведутся на дикие пиар-кампании и известные имена. Об этом свидетельствуют и результаты торгов на недавней «
Неделе русского искусства» в Лондоне, в рамках которой многие ключевые лоты так и остались непроданными.

3. Слепое доверие экспертам


Задача многих так называемых экспертов-искусствоведов заключается исключительно в том, чтобы сделать «из нуля – конфетку». Иногда у них это даже получается, но конечный результат (лет этак через 5-6) совсем не радует покупателей. Интересоваться мнением критиков нужно обязательно, но вестись у них на поводу – дело очень опасное. И не стоит понимать слово «эксперт» (или советчик) в узком смысле. Иногда пыль в глаза любят попускать даже сами художники. Так что доверяйте своему собственному чутью, но держите глаза и уши широко раскрытыми.


4.
«Фотографии – плохо, эстампы – плохо, скульптуры – отлично»


Жесткая идея многих начинающих коллекционеров заключается в том, что они полностью игнорирую широту выбора творческих произведений. Концентрироваться лишь на одном виде изобразительного искусства – однозначно ошибка, хотя и не всегда очевидная. Да и потом, такой подход очень быстро надоедает самим собирателям. Роспись тарелок и бронза, графика и куклы, живопись и фотографии до Второй мировой войны… интересных комбинаций может быть уйма. Причем такой подход обоснован даже с экономической точки зрения – если вам вдруг резко нужны будут деньги, то их легче будет достать в том случае, если ваша коллекция окажется максимально разнообразной.



5. Не в чулан, но в гостиную и на публичное обозрение


Напоследок скажем об одном страшном недуге как крупных, так и малых коллекционеров – страхе показывать свои собрания. Страх абсолютно иррациональный и основанный на старых фильмах о том, что все крупные кражи происходят или во время или после больших приемов/выставок.  Некоторые также бояться того, что их назовут приверженцами «дурного вкуса».


Однако в реальности показ своих работ дома или в небольшой галерее всегда является профитом. Украдут? Вы станете известным, как и ваша коллекция. Не украдут – станете менее известным. Коллекцию назовут «плохой»?  Отлично, будет над чем поразмыслить на досуге. Назовут «хорошей»? Отлично, значит, у вас уже есть потенциальные покупатели.


 

Этот список «ошибок» можно продолжить, но, пожалуй, этих пяти пунктов более чем достаточно для «низкого старта» в веселом мире коллекционирования. Главная же выгода от вложения денег в объекты искусства заключается в том, что свои вниманием вы поддерживаете многих талантливых людей (особенно через всевозможные выставки) и сами погружаетесь в мир прекрасного. В этом, пожалуй, и заключается главная прелесть коллекционирования – вы становитесь соучастником творчества. А это, бесспорно, более чем достойное дело.

Lenin.Guru

 

Alex Rube

0