Интервью с фотографом: Andy Go

Andy Go за работой. Фото – Сергей Наветный

Имя: Andy Go

Сайтandygo.net

Жанр: портрет

Часть 1 – обо всём понемногу

Расскажите о себе. Откуда вы? Чем занимались на родине? Как давно переехали?

Я из Санкт-Петербурга, где родился и вырос. На Родине занимался много чем — учился, преподавал, играл музыку, писал программы, радовался, грустил, влюблялся, гулял по набережным и Смоленскому кладбищу,  ходил в походы по Ладоге, ездил в деревню в Псковскую область, ну и – да – фотографировал. Переехал уже почти четыре года назад.

Andy Go

Andy Go. Фото – Олег Верещагин

Как вы ощущаете себя в новой стране?

Новая страна – не первая в списке, два года до этого я жил в Греции, до сих пор чувствую себя не совсем в своей тарелке, это не языковой барьер, и даже, наверно, не культурный – а внутренний мой большой барьер, которых у меня как-то много.

С какими трудностями вы сталкивались, когда только начали работать фотографом в Англии?

Я пока так и не начал, потому что нелегально работать не хочется, а легально нельзя по правилам визы. На примере жены, которая как раз работает фотографом в Англии, вижу одну большую трудность – отсутствие знакомых, друзей, которые обычно становятся первыми моделями, а иногда и промоутерами, которые приводят первых клиентов.

Эта же проблема встаёт в полный рост при попытке провести то, что принято называть “творческой съёмкой” – надо находить людей с нуля, зацепляться за общие интересы, пытаться снять так, чтобы всем карточки пригодились. В России люди чаще готовы пойти и сделать что-то ради эээ… “искусства”.

Andy Go за работой. Фото – Маргарита Горячева

Очень большая проблема с помещениями для съемок. В Питере есть несколько очень простых и доступных студий с естественным светом, и опять же много знакомых, к которым можно прийти в гости поснимать, или просто бросить клич вконтактике (в Питере все люди сидят вконтактике), и кто-нибудь да пустит в свою коммуналку, дачу, полузаброшенный НИИ. Здесь же очень сложно найти помещение, даже сложнее, чем людей заинтересованных в фотографиях себя.

Предоставляете ли вы услуги фотографа или работаете только над определенными проектами?

У меня есть некоторый опыт этого вот, “предоставления услуг”. И я бы с радостью, но, вот, как выше уже писал, нельзя. Ну, за донейшен готов, почему нет. Когда езжу домой, снимаю за денежную компенсацию регулярно. Когда жил в Греции, очень много снимал, хотя по правилам визы тоже было нельзя, вообще там очень сложно фотографом стать, не то что тут или в России – в Греции чтобы быть фотографом, надо покупать лицензию, прям как таксистам, но там все все время немножко нарушают закон, так что я даже не особо переживал.

У вас есть личный сайт или страница FB?

Не отвечал на вопросы этого интервью три месяца, потому что делал себе сайт. Вообще, мы уже в конце десятых годов 21 века, кому нужен сайт при стольких соцсетях? Но тут в Англии меня другие фотографы и модели все время спрашивают – а есть у тебя сайт? Сайт, видимо, тут штука статусная. Ну ок, теперь есть у меня сайт: andygo.net. Страницы (не персональной) в FB нет, я попробовал, но её никто не читал, вконтактике это гораздо лучше работает (в Питере-то все вконтактике сидят).

Что стало для вас ключевым моментом в вашей карьере?

Да была бы карьера! С точки зрения съемки и подхода к фотографии ключевым было то, как я начал это делать – я тогда играл в музыкальной группе (в Петербурге все играют в музыкальных группах), и мы попали на съемку к Евгению Мохореву, потому что он был дружен с нашим вокалистом. И я настолько впечатлился процессом (Женя снимал на среднеформатный пленочный Ролляй, и сажал нас так, чтобы каждый палец был на своем месте, каждый кадр собирал по кусочкам), что уже на следующей неделе в кладовке НИИ, где тогда работал, нашел Киев 88, взял у приятеля (а у меня было куча друзей фотографов, ведь в Питере все фотографы) просроченных пленок и пошел снимать брата.

А с точки зрения заработка, я случайно оказался чуть не единственным русскоговорящим фотографом на Крите, и фигачил съемки за деньги все выходные с совершенно разными людьми изо всех уголков страны. Для человека, испытывающего огромное смущение при общении с незнакомцами, это была очень трудная и полезная практика. В общем, как везде, здоровая мотивация, достаточное число упражнений и некоторое перешагивание через себя. Кстати, чтобы находfить клиентов там было достаточно просто завести публичную страницу ВК и сделать пару съемок бесплатно. Давали немного рекламы в Яндексе, но большая часть людей приходила прямо из ВК.

Кого из ваших коллег из Великобритании вы можете отметить как хороших фотографов?

Отмечу отличнейшего фешн-фотографа Анну Радченко, лайфстайл городские репортажи Ирины Аксёновой и живые карточки с природы Ольги Котилевской. Но я специально пока не очень просматривал именно Британских русских, я как подписан в соцсетях на Питерский народ, так их и читаю.

Состоите ли вы в какой-нибудь группе/клубе фотографов? Помогает ли это вам в вашей профессиональной практике?

Официально не состою, но у меня есть друзья-фотографы, с которыми мы глумимся над отсутствующими рядом с нами коллегами, регулярно подстебываем и/или хвалим друг друга, критикуем, поддерживаем, подражаем, в общем, можно сказать, конструктивно взаимодействуем.

Говорят, что британский уровень фотографии сильно отличается от постсоветского. Что вы думаете по этому поводу? Если видите различия, то какие?

Тут не все снимают. Это первое, что бросается в глаза. В России все фотографы (по крайней мере в Питере).  Тут еще как-то особо не обрабатывают, ну, тоже понятно, бесплатного фотошопа тут наверно нет. Если говорить о профессиональной фотографии, уровень похож, тематика разнится. Фешн профи тут делают лучше. А любительская фотография, пожалуй, поживее в России – я говорю про портретную и репортажную, потому что про другую не очень знаю. Возможно, это связано с выборкой –  в России это люди с фотосайта и всяких тематических пабликов, в Британии для меня главная иллюстрация – сайт purpleport, где надо продраться через очень много очень очень никаких фотографов, чтобы найти сносные карточки.

Предположу, что связано это в первую очередь со спросом – восточно-европейские женщины любят и хотят фотографироваться, тут такой привычки-установки нет. Отсюда совершенно иной подход к происходящему, где в России можно бесплатно выбрать в модели барышню с внешностью помодельней, а тут надо платить деньги девушке, которой они нужны, чтобы она посидела в кадре. Отсюда – разный возраст вхождения и разная мотивация. Повторюсь — я про съемку людей. Совершенно не знаю, каков уровень пейзажистов там или анималистов.

Как показывает статистика, в Великобритании очень много русскоязычных фотографов. Ощущаете ли вы конкуренцию?

Нет, и мне даже не кажется, что много именно русскоязычных, но это прикольно, что есть своё комьюнити.

Исходя из вашего опыта, скажите отличаются ли восточноевропейские клиенты от британских? И если да, то чем?

Про клиентов не скажу, а про моделей, с которыми работал – да, отличаются. Если из коренных британцев у меня снимались на 90% выпускники и студенты фотографических колледжей-университетов, то модели из восточной Европы сами писали и горели желанием “просто потому что у тебя фотки хорошие” и были готовы снимать то и так, как это интересно мне.

Расскажите о самом запомнившемся вам клиенте/заказной работе.

Я тогда заново учился снимать, как раз закончил большой объем заказных съемок на Крите, переехал в Англию, и пошел от простого к сложному – месяц снимал только хедшоты, потом снимал только людей без одежды. За деньги – без публикации, с публикацией – за аренду студии. И написали мне ребята – пара. Я до этого пар много снимал, ну, на Крите, но вот без одежды еще не пробовал. Ну они за деньги, для себя, внукам так показать. Отснимали быстро, за час что ли, может чуть дольше. Когда фотографии готовые скинул, им так понравилось, что разрешили людям показывать и так и написали, что “люди должны это видеть” или как-то так.

А, еще забавная была история, моя первая свадьба на Крите. Отсняли, быстро легко, ну как там на Крите, кабриолет, платье, море, закат, узкие улицы. Обработал (а это 12 год) под пленочку, высылаю, в ответ волна недовольства – аа что это, ты вообще ПРОФЕССИОНАЛ? Как мы это людям покажем? Фотографии должны быть СОЧНЫЕ! Очень переживал, а деньги уже пропил, возвращать нечего. Ну, жена спасла. Открыла фотографии, все ручки вправо – адъ и вырвиглазъ, я не проглядел даже, выслал ребятам. И что же? Да, СОВСЕМ ДРУГОЕ ДЕЛО. ВИДНО РАБОТУ ПРОФЕССИОНАЛА, зачем сразу так не сделал? У нас теперь даже это слово используется как эвфемизм безвкусия – “сочно”.

За какой проект вы возьметесь с радостью?

За любой проект, в котором надо снимать людей и надо взаимодействовать, а не просто наблюдать.

В каком случае будете вынуждены отказать клиенту?

Когда клиент торгуется, обычно это означает, что потом будут проблемы и недовольство. Когда клиент хочет того, что я не умею (но сейчас такое редко, обычно все же смотрят портфолио, прежде чем давать ТЗ). Но вообще очень сложно отказывать людям, которые хотят у меня сниматься. Очень =)

Возникали ли у вас недопонимания с клиентом до или после работы? Как вы справляетесь с ситуациями, когда клиент недоволен? Приведите в пример историю из вашей практики.

О, ну вот история выше одна есть. Ещё вспомнил – всё же на Крите очень много всего произошло. Снимали в мае, офигенная свадьба, милые ребята, поехали на пляж с розовым песком, походили, поснимали. Но. Май. Легкая дымка в воздухе, облачность, в июне-августе на Крите так не бывает уже, а тут – ну вот, дымка. От неё  все такое будто загадочное, легкое, свет на лица божественно падает, никаких разких теней, все нежно. Обработалось легко – розоватый песок, белое платье, зеленоватое море, желто-розовое небо, отличная цветовая схема. Прям рад, обновил фотки на майведе, в паблике, доволен как слон. Ребята просят денег назад или всё переделать. Что? Ну вот, да. Небо не синее. Нам надо синее небо. Мы на Крит ездили. А я как-то бросил, что если что-то не так, переделаю.

Ну вот, сидел — из прошлых съемок небо синее вставлял, да чтоб солнце в правильном месте было. И цвета все менять — синий-то схему покорежил. Больше никому ничего массово не переделывал. Написал везде, что если не нравятся фотографии – не я виноват, а клиент, который меня выбрал. И попросил все негативные отзывы сопровождать приложенными фотографиями – сработало, недовольных больше не было, а если и были, то я об этом не узнал. =)

Расскажите о ваших планах на будущее

Планы простые – снимать регулярно, чтобы не потерять навык, снимать более узко-тематически. Постараться уйти от чистого коллекционированиея людей, дорасти до создания кадров из них. И дорасти до выставок, продажи отпечатков. Как-то же люди до этого доходят, вот, надо работать.

Дайте короткую рекомендацию молодым фотографам, которые находятся в начале пути?

Снимать регулярно. Регулярность заставляет бороться с рутиной и скукой, развиваться. Искать заказы сразу – дополнительная мотивация ускоряет развитие. Давать самому себе задания, как в виде “творческого”, так и в виде ограничений – “сегодня снимаю только на ширик”, сегодня только в чб, сегодня только пять кадров, но чтоб не стыдно. Снимать не кадрами, но сериями. И доводить до конца.

Посоветуйте, как клиенту найти правильного фотографа

Не бывает неправильных фотографов. В студенчестве был анекдот: в день стипендии студент покупает еду в столовой по правилу правой руки – правой рукой закрывает цену, смотрит на блюда и выбирает такое, которое хочет, на следующий день он уже заходит в столовую по правилу левой руки – то есть закрывает левой рукою блюдо, смотрит на цену и выбирает исходя из цены. А потом до следующей стипендии ходит в столовую уже по правилу буравчика – зашел покрутился и вышел.

Ну вот и с фотографами так же. Фотография всё же, особенно НЕ свадебная – элемент необязательного и роскоши. Смешно покупать дешевую роскошь. Конечно, надо выбирать фотографа, фотографии которого близки и нравятся лично вам. Лучше познакомиться заранее – особенно если речь о свадьбе – и проверить, комфортно ли вам с ним по-человечески. И после выбора фотографа надо ему не мешать, это очень важно! Слушаться его, делать всё, что он скажет.

Часть 2 – творческая

Расскажите подробнее о жанре вашей работы

Я снимаю портреты людей в одежде и без одежды.

Почему вы выбрали для себя именно это направление?

Потому что я начал фотографировать, чтобы в том числе научиться общаться с людьми и узнать их, потому что фотографии других жанров меня практически не цепляют (за исключением стрита и фешна, которые я пока сам не постиг, но мечтаю).

Какой ваш любимый законченный вами проект/серия работ?

Мне нравится Flowers and Elements, но я его пока никому не показывал, так что может зря он мне нравится. Другие либо еще не закончены, либо не очень меня устраивают, поэтому особо не из чего и выбирать.

Расскажите, о чем этот проект/серия и как вам пришла идея?

Я закончил массовую работу с клиентами и надо было как-то упорядочить свою фотографическую деятельность, чтобы не снимать абы что. И вот я постепенно стал снимать от простого к сложному – сначала головы, потом люди без одежды, но просто люди без одежды оказалось все же тяжело. Тогда, чтобы с одной стороны занять их, с другой – раскрыть, я предложил им взять на съемку какой-то важный для них фундаментальный объект – и всем говорил, например, цветок. В итоге почти все снимались с цветами. Там были и модели, и мои знакомые, и просто незнакомые люди, которые увидели объявление.

Легко ли было реализовывать идею? С какими сложностями вы сталкивались и как их решали?

На удивление, сложностей практически не было. Люди сами осознанно шли на то, на что шли, я руководил “поверх” их я, то есть я корректировал позу, не выставляя ее целиком, чтобы каждый был более-менее собой. И предметы (цветы), которые у моделей были с собой в большинстве своем очень-очень помогли отвлечься от фотоаппарата, от меня и сконцентрироваться на себе.

Andy Go за микрофоном. Фото – Александр Жолобов

Кто из фото-мастеров оказал на вас большее влияние в плане развития? За чьими работами вы следите в последнее время?

Больше всего – и самый сильный изначальный толчок – это Женя Мохорев, потом очень много-много смотрел фотографий в паблике “Художественная фотография”, там зацепили такие авторы как Борис Смелов, Анри Картье-Брессон, Себастио Сальгаду, Джок Стерджесс, Кристиан Коиньи, Антанас Суткус, Жо Шваб, позже даже Дэвид Ляшапель.

Последнее время слежу скорее за работами Питерских и Российских фотографов, очень нравятся, конечно же, Женя Мохорев, Елена Харитонова, Дык Нгуен, Олег Верещагин, Александр Лаврентьев, Настя Лысковец, Никита Старостин.

Что вас мотивирует в большей степени в творческом развитии?

Приближение смерти и возможная материальная компенсация.

Есть ли проект, над которым вы работаете сейчас? Расскажите о нем!

Сейчас я работаю над несколькими “проектами”: первый вылился из Flowers & Elements, когда очередной человек представ передо мной в чём мать родила спросил “а чо мне делать-то, я первый раз”. Так и появились “Nude Virgins” – съемки девственников жанра ню.

Второй – домашние непринужденные съемки в стиле паблика Young Folks, с одной стороны, чтобы было легче найти место для съемок в Англии – а, давай дома у тебя поснимаем?, с другой –  чтобы там опубликоваться и сделаться чуть известнее.

Подскажите, как начинающему фотографу найти свой индивидуальный стиль?

Повторять за теми, кто нравится, учиться понимать, почему кто-то нравится, а кто-то нет. Много читать, много смотреть фотографий. Смотреть по сторонам. И не останавливаться, открытая система самоорганизуется, – так говорит нам наука.

13